【推荐】美术教学计划模板汇总十篇
日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝，又迎来了一个全新的起点，是不是需要好好写一份教学计划呢？很多人都十分头疼怎么写一份精彩的教学计划，下面是小编为大家收集的美术教学计划10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术教学计划 篇1第1课、有生活情趣的美术作品
(共1课时第1课时)
教学目标：
1.知识目标：通过欣赏儿童作品，掌握观察、评述美术作品的正确方法。
2.能力目标：欣赏美术作品的形、色、质感和感受作品题材的表现内涵，初步掌握美术术语，对美术作品能进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
3.情感目标：感受、体会、发现生活中的美，培养学生热爱生活、热爱自然、关怀人生的美好情感和健康的审美情趣。
教学重难点：学生的语言表达，以及正确的审美评价。
教学过程：
1.《有生活情趣的美术作品》要点：
在激发学生兴趣的基础上，引导学生观察美术作品，学会用简单的美术术语表达自己对作品的感受与评价。
活动：学习观察方法→了解作品的美术文化→德育渗透→拓展创新
2.看一看、说一说
(1)、欣赏本课中的美术作品，你能说说画中表现了什么?
(2)、说说那你喜欢那种形式的美术作品。
第2课、别具一格的建筑(共2课时第1、2课时)
教学目标：
1、初步了解我国少数民族居住的建筑为何别具一格。
2、学习用线描的方法，自主设计一座别具一格的建筑物，培养学生的创造能力、想象能力和表现能力。
3、懂得建筑的人文因素，关注生活，热爱生活，增强对古代建筑物的认同感受保护意识。
教学重点难点：
重点：初步认识我国少数民族的建筑样式与类型，学习用线描加淡彩的
方法，设计一座新颖独特的建筑。
难点：建筑外形与结构的新颖。
教学过程：
(一)情景导入激趣。
1、图片展示少数民族建筑，激发学生回忆身边少数民族建筑，出示课本图片，引导学生进一步理解。
小结：我国传统建筑的常见表现手法斗拱、飞檐，梁柱等巧妙结合。
2、教师出示几幅学生画作，引导学生观察比较。
提出问题：这些作品最符合现实形象吗?为什么?
2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。
3、想一想，找一找，启发学生根据建筑特点找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。
教师小结：要画出建筑特点，除表现出它的主体，还要表现与它相适宜的景物，甚至可以装饰上图案艺术……
(二)发展阶段
1、组织学生交流：你最喜欢那一民族建筑，你想怎样表现它?引导学生展示准备的资料，介绍解释并提出自己的创作思想。
2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。
3、提出作业要求：
第一课时：完成基本构图。
第二课时：完善构图，装饰纹样也可上色。
4、学生操作，教师加强个别指导。
(三)教师评价提示
(1)关注主体与背景的关系。教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。
(2)引导个别后进生的造型创作。
第3课、水墨画蔬果(共2课时第1、2课时)
教学目标：
1、学习中国画写意的技法，初步掌握中国写意工具材料和用笔用墨的方法。
2、学习中国画用笔用墨的方法，体验笔势和墨色的奇妙效果，并用之画有关蔬果题材的水墨画。
3、感受中国传统文化的魅力，发展学生的形象思维能力。
教学重点：学习用中国画水墨的技法创作一幅以蔬果为对象的水墨画。
教学难点：笔墨技法的掌握。
教学过程：
一、展示作品。
二、过程：
1.教师以游戏形式复习笔法：中锋笔法、浓墨、淡墨，在复习过程中实际操作育
2.学习侧锋笔法：教师示范侧锋，从侧锋笔法的特点引导学生讨论这是一个什么笔法
3.教师画丝瓜，请学生仔细观察，在丝瓜中教师运用了什么画法，引导学生探索
4.教师带学生尝试画丝瓜。
5.尝试创作:水墨画—牵牛花
水墨画——丰收的果实
目标：尝试梨、柿子、葡萄、桃子、苹果、葫芦的画法及要领;发展孩子的想象思维;学生尝试自己创作画
三.学生创作
1.学生以《丰收的果实》为题，展开想象画一幅水墨画
2.学生创作,教师巡走指导育
第4课、农家乐(共2课时第1、2课时)
教学目标：
欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教学重点：让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。
教学难点：利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。
教学过程：
1、引入
师出示一幅画上节课学生关于〈农家乐〉主题的作品，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么?他们的主次关系在哪里?学生答：人物(乡间玩耍)---主体环境(乡村建筑)——背景
师揭题：主体与背景(自拟)
2、讲授新课
A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受
B、学生思考：生活中是否也有这样的情景?学校、家里、游乐场所等
C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。
师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。不是任何的背景都符合主体。(认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。)
D、师生共同讨论作画步骤
先小组讨论、思考主体要画什么主体在哪些情况下出现(背景)
小组讨论
分工问题。
可由一人或两人来画主体，剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。最后画主体的同学剪下主体，帖于各个背景上。完成整幅图。
(分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。)
3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。
4、学生创作、师辅导
5、作业展示、评价
6、学生收拾与整理
美术教学计划 篇2指导思想
学习美术欣赏和 ……此处隐藏6830个字……p>
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
3、了解表现水墨绘画的特殊绘画方法。
难点：
1、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
2、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解。
3、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、学生情况分析：
六年级学生随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱
好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型。
五、教学措施：
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
六、教学进度：
周次
日 期
内 容
9月1日正式上课
9月5日—9月11日
教师节；中秋节（9月10日至12日放假）
9月12日—9月18日
《美丽的家乡》
9月19日—9月25日
《街市新貌》
10月3日—10月9日
《首日封》
10月10日—10月16日
《难忘的一件事》
10月17日—10月23日
《木板年画》
10月24日—10月30日
《有趣的脸谱》
11月7日—11月13日
《电话亭》、8、《路灯设计》
11月14日—11月20日
《适合纹样》
11月21日—11月27日
《泼墨画》、11、《指墨画》
11月28日—12月4日
《光与影》、13、《正负图形》
12月5日—12月11日
《圆筒造型》
12月12日—12月18日
《彩点拼图》
12月19日—12月25日
《外国传世名作》
12月26日—1月1日
元旦
19
1月2日—1月8日
复习
20
1月9日—1月15日
期末考试，学期结束工作
美术教学计划 篇10一、教材分析
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、 教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）
三、 教学内容
[造型、表现]学习领域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
[设计、应用]学习领域
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
［欣赏、评述］学习领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
四、在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
